2010. gada maijā Charles Lindsay tikās ar Jill Tarter, kurš bija bijušais SETI Research direktors un iedvesmojis filmu „Contact”. Viņi ātri kļuva par draugiem, un Tarteris uzaicināja Lindsay pastaigāties SETI observatorijā Ziemeļkarolīnā.
Lindsay teica:
“Mēs esam zem zvaigžņu jūras. Es vērsos pie Džila un teicu, ka viņiem ir 70 pasaules vadošie astronomi, bet kāda iemesla dēļ nav viena mākslinieka ”.
Protams, tas šķiet mazliet dīvaini. Galu galā, kāda ir saistība starp ārvalstnieku meklēšanu un mākslu. Bet Tarter un Lindsay nolēma apvienot savus talantus un izveidoja programmu „Mākslinieks mājās”, pamatojoties uz SETI, kurā piedalījās 10 mākslinieki, divus gadus sadarbojoties ar vietējiem zinātniekiem.
Galvenais mērķis ir mākslas un zinātnes integrācija, kā arī SETI misijas paplašināšana, lai izpētītu, izprastu un izskaidrotu dzīves telpu, dabu un izplatību kosmosā.
Pirmā divu gadu izstāde notika 2016. gada oktobra beigās. Tā iepazīstināja ar zinātnieku un mākslinieku sadarbību. Lindsay ir pārliecināts, ka panākumi ir balstīti uz dziļu savstarpēju saikni, ko atbalsta draudzība un vēlme parādīt savu pasauli (mākslas vai zinātnes pasauli).
Zinātnieku un mākslinieku sadarbībā nav noteikumu. Ideja nebija obligāti atspoguļot zinātnisko darbu vai izvēlēties māksliniecisku pamatu ārvalstnieku meklēšanas paplašināšanai.
Lindsay saka:
“Mēs negribam, lai cilvēki redzētu kaut ko konkrētu. Mēs vēlamies, lai skatītāji piekļūtu zinātniekiem un iestādēm, kurām viņi iepriekš nevarēja sasniegt mākslu ”.
Viena no gravīras “Tiled Fields” (Scott Kildall) izveides process
Scott Kildall pievienojās programmai 2016. gada janvārī. Viņš raksta programmatūras kodu, kas pārveido datu kopas par skulptūrām, kodināšanu, instalācijām un fiziskiem vizuāliem datiem. Viņa darbs „Izkaisīti lauki” tika izveidots sadarbībā ar vecāko pētnieku Pēteru Zennickenu, kurš arī tiek uzskatīts par vadošo ekspertu meteoru dušu un meteorītu ietekmes jomā.
Kildall jau sen interesējas par zinātnisko fantastiku un kosmosa izpēti, tāpēc viņš neizmantoja iespēju kļūt par SETI daļu:
“Mans darba virzošais spēks ir nenoteiktība. Tā kā institūts strādā pie progresīvas kosmosa izpētes, šajā jomā ir daudz nezināmu ”.
Vēlme nodot SETI koncepciju caur mākslu ir atspoguļota Daniela Bazo (viens no programmas „Mākslinieks rezidencē”), Karl Yerkes un Marco Pelhana darbos. Trīs mākslinieki izveidoja SOMNIUM instalāciju, apvienojot gaismu, skaņu un robotiku, lai izraisītu emocionālu un izziņas reakciju uz Keplera teleskopa misiju. Viņi ieguva datus no Džonas Dženkina no NASA, kā arī izmantoja ultraskaņas pārbaudi par gaismas līknēm reālajā laikā.
Bazo saka:
“Mēs vēlējāmies ņemt materiālus, kurus uzskata par grūti saprotamas zinātnes piemēru, un padarīt to saprotamu un tuvu cilvēkiem, kuri vēl nav iedvesmojuši to. Patiesībā cilvēki, kas nav entuziasmu par eksoplānām, tiek uzskatīti par mūsu mērķauditoriju ”.
Gleznotājs un psihiatrs Martin Wilner, kura darbs balstīts uz psihoanalīzi, kopš 2002. gada strādā pie viena projekta. Viņš sazinājās ar zinātniekiem, ierosināja diskusiju tēmas vai tematus, un pēc tam, pamatojoties uz atbildēm sarakstē, izveidoja šī cilvēka prāta stāvokļa portretu mēneša laikā. Wilner strādāja ar daudziem SETI zinātniekiem.
Wilner stāsta:
“Viens no Institūta uzdevumiem ir apsvērt iespēju tikties ar ārpuszemes dzīvi. Tāpēc es jautāju, vai mēs, iespējams, varētu tikties ar citu radību, tad kā sazināties. Mūsu komunikācija notiek ar valodas palīdzību, bet tas ir kaut kas vairāk nekā semantika un sintakse. Tas ir par attiecībām ”.
Vilnera darbs „2015. gada decembris: John Jenkins”
SETI vecākais pētnieks Marks Showalteram šis projekts šķita interesanta pieredze. Viņš pats ir fotogrāfs, kas saskata līdzību starp tā, kā viņš domā par Habla kosmiskā teleskopa attēliem un reāliem novērojumiem.
Showalter saka:
“Tas ir pārsteidzoši ievērot, kā mākslinieks paņem ideju, atklāj tēmu, padara to interesantu un svaigu, lai mēs atkal apskatītu parastās lietas. Šis ir viens no lielākajiem priekiem man šajā programmā ”.
